Artículo de cultura - El recorrido del hada escarlata

...Érase una vez un hada pelirroja que, armada únicamente de una voz afrodisíaca y un piano de tonos sobrios, podía llevarte del más letárgico estado de ternura y melancolía, al más agresivo estado de euforia carmesí. Tori Amos es un hada poco común y sobresaliente en el audaz mundo de la música contemporánea. Desde sus inicios en su banda de “glam” de los 80’s: Y Kant Tori Read, hasta el último de sus trabajos como solista: ‘Scarlet’s Walk’; Myra Ellen Amos, nacida en Carolina del Norte en 1963, ha demostrado su versatilidad musical, siendo cada disco un mundo completamente alienado del otro. Desde las raíces acústicas sobre las cuales esta compuesto su primer disco ‘Little Earthquakes’ hasta las nuevas dimensiones electrónicas de sus últimos trabajos: ‘From the choirgirl hotel’, ‘To Venus and Back’ (discos en donde el sonido electrónico se hace más presente) está plasmada la evidencia de esa versatilidad; no hay limites de creatividad y técnica, de época y tecnología.

Su vertiginosa carrera comenzó con su banda de disco homónimo: Y Kant Tori Read, banda que incluía al baterista de Guns n’ Roses: Matt Sorum y otros músicos reconocidos. El disco de la banda, que salió al mercado en 1988, no tuvo el éxito deseado, y desde ese momento Tori decidió tomar su piano y su voz y separarlos de la banda. Así en 1991 saca su primer disco como Tori Amos: ‘Little Earthquakes’, recibiendo críticas favorables, y dejando huella especialmente con la canción ‘Me and a gun’, una cruda pieza exclusivamente vocal, en donde canta sobre la experiencia de la violación que sufrió a sus 23 años, hecho que la marcó brutalmente. En 1994 siguió el disco ‘Under the pink’, otra placa memorable recibida con las mejores criticas. En este disco colabora su antiguo compañero sentimental Trent Reznor de Nine inch nails, y de hecho, el disco está grabado en su estudio de grabación en Nueva Orleáns. Siguieron ‘Boys for Pele’ en el 96 y ‘From the choirgirl hotel’ en el 98. Este último siendo el primer disco grabado con un banda acompañándola en el estudio, ha sido criticado como su trabajo más maduro musicalmente. En este disco, como en ‘Little Earthquakes’, una traumática experiencia personal fue lo que inspiro parte su creación: un aborto espontáneo. Tori esperaba un bebé que nació sin vida, y su manera de lidiar con el dolor fue escribiendo la mejor música que podía. La canción ‘Spark’ de este álbum, refleja el dolor de Tori ante esta perdida. En 1999 sale ‘To Venus and back’ un disco doble, que incluía en el segundo una colección de grabaciones en vivo de la gira de ‘From the choirgirl hotel’. El disco de estudio incluye, al igual que ‘choirgirl’, la incorporación de sonidos electrónicos al piano y a la banda, creando una atmósfera exótica, entre la pureza vocal de Tori y el contraste con estos oscuros sonidos casi industriales. ‘Strange Little girls’ emerge en el 2001, y es un disco con una particularidad: todas sus canciones son piezas conocidas de otros artistas del pasado. Es en su totalidad un disco de versiones, adaptadas al concepto particular en el que Tori concibió esta placa musical. Estas canciones son enfocadas desde una perspectiva de ‘cuento’ en donde el protagonista es el personaje femenino dentro de la canción. Algunos artistas versionados en este disco incluyen desde The Beatles, The Velvet underground, Neil Young, hasta Eminem y Slayer. Justo en el momento en que este disco terminaba de ser grabado, Natashya Lorien, la primera hija de Tori con su esposo, fue recibida en brazos de la más amorosa y feliz de las madres.

Un nuevo regalo a las ‘orejas con pies’ (así denomina Tori a sus fanáticos) llegó en el 2002. ‘Scarlet’s Walk’ incluye 18 canciones en donde de nuevo vuelve a demostrarnos, después de parecer ya imposible, que aún tiene la capacidad de innovar sobre su propio estilo, vanguardia en la música contemporánea. Es otro disco conceptual que deja al que lo viva, inmerso en un torbellino violento de melodías contrastantes, tonos sordos, sonidos líquidos. Este disco tiene como origen y fin conceptual, sus antepasados, su tierra de origen, sus raíces humanas.

Tori Amos, ya como nota personal, tiene un puesto crucial en el mundo de la música moderna; su rango vocal, su pasión cuando golpea las teclas de su poderoso Bösendorfer (su piano) y las hace llorar, su ascenso al ápice emocional de una canción y la manera perfecta en que puede volver a entrar en el calmado vaivén de un verso sereno. Su música trasciende estilos de una época, justamente por su sonido atemporal. Su franqueza y su dulzura contrastantes y su sentido del humor irónico, la han puesto en el mismo escalón musical que otras grandes: Björk, P.J. Harvey, Fionna Apple, por nombrar algunas. No todo ha sido dicho sobre esta hada musical, y muy difícilmente podrá ser dicho en la prontitud. Tori Amos no ha extinguido su voz cantante, y ni se acerca al momento en que eso llegué a suceder. El recorrido del hada escarlata continúa.

Luis Felipe Blanco